La scène Metal française connaît depuis plusieurs années une dynamique exceptionnelle. Portée par des artistes engagés, créatifs et déterminés, elle ne cesse de se renouveler et d’affirmer son identité. En 2025, les groupes adhérents de la Fédération des Musiques Métalliques (FMM) ont particulièrement marqué les esprits grâce à la sortie de projets ambitieux : EPs et albums salués pour leur qualité artistique, leur sincérité et leur capacité à repousser les frontières du genre. À travers ces réalisations, la FMM confirme son rôle de structure fédératrice et de soutien à la professionnalisation des musiques Metal en France. Focus sur ces formations qui ont laissé une empreinte forte sur l’année 2025. Kaldeira : une immersion puissante entre metal moderne et progressif Le groupe Kaldeira s’impose par une identité sonore singulière, mêlant death metal et influences thrash. Leur dernier album, sorti en octobre 2025, propose un voyage introspectif au cœur de thématiques sombres et profondes. Riffs massifs, structures évolutives et mélodies envoûtantes composent un univers immersif, à la fois intense et réfléchi. Kaldeira confirme ainsi sa capacité à conjuguer puissance et subtilité. “Fournaise” est à écouter ici Avaland : virtuosité et fresques épiques au service du metal symphonique Référence montante du metal symphonique français, Avaland a marqué 2025 avec un nouvel album live ambitieux. Fidèle à son goût pour les compositions grandioses et les récits épiques, le groupe déploie une musique forte et sincère. Chaque titre s’écoute comme un chapitre d’une grande saga musicale, portée par une maîtrise technique remarquable et une vision artistique affirmée. “The Legend comes alive” est à découvrir ici ISI8 : l’innovation au croisement du metal et du cinéma Avec ISI8, la fusion entre Post Rock/Metal et influences cinématographiques atteint une nouvelle facette. Leur projet sorti en janvier 2025 explore des thématiques contemporaines telles que l’angoisse, la résilience et la reconstruction. Riffs incisifs, rythmiques percutantes et vocalité intense traduisent une énergie brute, résolument tournée vers l’expérimentation et l’innovation sonore. “The Convolition Anchor” est à écouter ici Hartlight : mélancolie, émotion et élégance musicale Hartlight se distingue par une approche mélodique et sensible du Metal. Leur album, sorti en mars 2025, illustre parfaitement leur évolution artistique : arrangements raffinés, atmosphères mélancoliques et textes profondément humains. Entre puissance et délicatesse, Hartlight propose une expérience émotionnelle forte, capable de toucher un large public en quête d’authenticité et de profondeur. “The Triumph of Metal” est à découvrir ici Përl : un metal brut, sincère et introspectif En 2025, Përl frappe fort avec un nouvel album intense et sans compromis. Le groupe délivre un Post Metal brut et viscéral, porté par des riffs accrocheurs et une atmosphère chargée d’émotions. Les thématiques abordées — entre angoisse, lutte intérieure et espoir — invitent à une réflexion personnelle, renforçant le lien entre le groupe et son public. “Architecture du vertige” est à écouter ici Protogonos : une révélation metalcore et progressive En pleine ascension, Protogonos s’impose sur la scène Metalcore en 2025. Leur dernier projet séduit par des compositions travaillées, une grande maîtrise rythmique et une énergie explosive. Le groupe parvient à allier intensité, technicité et profondeur émotionnelle, affirmant une identité forte et prometteuse. “Fears” est à écouter ici Stone Horns : la puissance du heavy metal entre tradition et modernité Stone Horns aime à travailler le Death Metal tout en y insufflant une approche contemporaine. Leur nouvel EP, sorti en 2025, se distingue par des riffs martelés, des grooves puissants et une énergie communicative. Fidèle à l’esprit du Metal, Stone Horns incarne la passion, la force et la transmission auprès d’un public toujours plus nombreux à les suivre. “Chimaira : Lost Chronicles” est à découvrir ici Une scène metal française riche, soutenue et engagée À travers ces projets, la richesse et la diversité de la scène metal française se révèlent pleinement. Chaque groupe adhérent de la FMM contribue à façonner un paysage musical dynamique, exigeant et résolument tourné vers l’avenir. La Fédération des Musiques Métalliques est fière de soutenir ces artistes. Rejoignez la Fédération des Musiques Métalliques Vous faites partie d’un groupe de Metal et souhaitez structurer votre projet, développer votre visibilité et relever les défis de l’industrie des musiques actuelles ?Rejoignez la Fédération des Musiques Métalliques.La FMM souhaite accompagner les artistes dans leur professionnalisation, mettant à disposition des ressources adaptées, favorise les échanges et contribue activement à la valorisation de la scène Metal française. Plongez au coeur de la richesse de la scène Metal française !
Wormsand remporte le tremplin Road to MIDEM #2 !
C’est avec un immense plaisir que nous annonçons que le groupe Wormsand a remporté le tremplin Road to MIDEM #2 ! Cette victoire leur offre l’opportunité incroyable de se produire en ouverture de Last Train au MIDEM, prévu le 4 février 2026. Une reconnaissance bien méritée pour ce groupe qui s’impose progressivement sur la scène metal française. Wormsand est un groupe dont l’identité musicale se nourrit d’influences variées, évoquant un son puissant et moderne. Leur style brut et énergique, allié à des riffs envoûtants et des mélodies accrocheuses, leur permet de se distinguer dans un paysage musical en constante évolution. Avec des performances scéniques mémorables et une substance lyrique engagée, Wormsand continue d’impressionner et de rassembler un public de passionnés derrière leur musique. Retour sur la finale à ParisLa finale du Road to MIDEM s’est tenue le 3 décembre dernier aux Étoiles à Paris, et a vu s’affronter trois formations talentueuses. Nous félicitons chaleureusement Point Mort et Vestige pour leurs prestations remarquables, qui ont captivé le jury et le public présents.La diversité de ces artistes témoigne de la richesse de la scène Metal actuelle et du vivier de talents disponibles. Un large élan de participation Nous tenons également à féliciter les 300 projets qui ont candidaté pour cette édition du tremplin. Votre engagement et votre passion pour la musique Metal sont une véritable source d’inspiration et montrent que la scène est vivante et dynamique. Remerciements au jury et aux partenaires Un grand merci au jury composé de professionnels qui a dû départager les candidats avec soin et rigueur. Leur expertise a été cruciale pour sélectionner les finalistes. Enfin, un remerciement spécial aux équipes du MIDEM et à Ibanez, partenaire de cette édition. Ibanez va également soutenir l’un des groupes finalistes pendant un an, offrant ainsi des opportunités précieuses pour les artistes qui montent. Le Road to MIDEM est une belle illustration de la vitalité de la scène metal française, et nous avons hâte de voir Wormsand briller lors de leur performance au MIDEM ! RDV l’année prochaine ?
Les Foudres : en route vers une seconde édition !
Le 9 octobre restera une date marquante pour la scène Metal avec la première édition des Foudres, qui s’est tenue au prestigieux Bataclan.Cet événement, porté par le Bataclan et Paris Entertainment Company et co-organisé avec la FMM, a su faire vibrer cette scène metallique française et rayonner bien au-delà des frontières de notre communauté.Grâce à une large couverture médiatique, les Foudres ont porté haut la voix du Metal et célébré toute son incroyable diversité.Le message est clair : le Metal mérite sa lumière — et aujourd’hui, il l’a trouvée. Une idée qui a pris vie ! À l’origine, les Foudres n’étaient qu’une ébauche, griffonnée sur un coin de table.Aujourd’hui, grâce à l’engagement d’une équipe passionnée et à la collaboration de nombreux partenaires, cette idée s’est transformée en une cérémonie mémorable.Artistes, professionnels et fans s’y sont réunis pour honorer les talents metalliques et mettre en lumière son apport culturel et sociétal. Revivez les moments forts Les images de cette soirée emblématique parlent d’elles-mêmes : ⚡️Une énergie palpable⚡️Des performances de haut vol⚡️Une communion rare entre le public et les artistes Pour revivre l’effervescence de cette première édition, découvrez ces images qui capturent pour toujours l’événement grâce à France TV ! Un immense merci à tous nos partenaires et soutiens, sans qui cette soirée n’aurait pas été possible (Adami, CNM, Sacem, SPPF, Coca-Cola, Dr. Martens, Ticketmaster France, Brut, FIP & FIP Metal, France TV et Le Parisien).Merci particulièrement au comité éthique pour son engagement et sa précieuse contribution.Son accompagnement a été essentiel pour garantir que l’événement reste fidèle à nos valeurs et à notre vision commune de la scène Metal. Vers une seconde édition Portés par un engouement massif et une ambiance inoubliable, nous sommes heureux d’annoncer que la préparation de la deuxième édition des Foudres est déjà en cours. Les retours enthousiastes du public et des participants nous encouragent à poursuivre notre mission : propulser le Metal au premier plan et lui offrir la reconnaissance qu’il mérite.Restez connectés : nous vous dévoilerons bientôt les premières annonces de cette nouvelle célébration musicale. Les Foudres n’ont pas seulement inauguré un nouvel événement dans le paysage culturel français : ils ont démontré que le Metal a sa place, sa reconnaissance et sa célébration au sein de la musique en France.
Comprendre le rôle du Community Manager dans la carrière d’un groupe de Metal.
Dans l’univers exigeant du Metal, réussir à se faire connaître et à fédérer une communauté fidèle ne se résume pas seulement à composer et performer. La visibilité sur le web, la gestion de l’image et l’engagement avec les fans deviennent des leviers essentiels pour bâtir une carrière solide. C’est là qu’intervient le community manager, un professionnel clé pour tout groupe souhaitant évoluer dans un environnement numérique. Mais que fait exactement un community manager ? Quelles sont ses missions, ses enjeux, et comment devient-il un partenaire stratégique pour les groupes Metal en pleine expansion ? Afin que chaque groupe puisse mieux comprendre qui fait quoi et comment s’entourer des bonnes compétences, nous avons décidé de poser la question à un expert du secteur. Merci à Marion Boesch, Community Manager chez LMProd 2.0 et Chargée de communication pour l’association Lez Arts Aki, d’avoir pris le temps de nous expliquer son rôle auprès du groupe ! MÉTIER : Community Manager Définition :Le Community Manager est un professionnel chargé de gérer, animer et développer la présence d’une organisation, d’une marque, d’un groupe, etc, sur les réseaux sociaux.Ses missions principales sont l’élaboration d’une stratégie de communication digitale, l’animation des réseaux sociaux (et sa modération), la veille des tendances, le recrutement d’abonnés qualifiés, l’analyse du reporting. Le Community Manager n’est pas un graphiste, ni un créateur de contenu (#influenceur), encore moins un photographe ou un vidéaste ! Le Community Manager est donc le gardien de la communication d’un groupe sur les réseaux. Mon parcours :Autodidacte, j’ai appris mon métier avec l’évolution des plateformes numériques, tout en validant au fur et à mesure mes acquis… avec réussite !C’est ainsi que j’ai obtenu diplôme et/ou certification en Community Management, Chargée de Communication Événementielle, ou encore en Webmarketing.Je suis solo entrepreneuse avec ma structure LMProd 2.0Mes vies passées m’ont permis d’avoir une connaissance aiguisée de plusieurs secteurs d’activité.Dans le monde Metallique, je suis également multipass : chargée de comm, de prod et de prog pour l’association Lez Arts Aki à Reims, mais aussi chroniqueuse / intervieweuse pour des webzines spécialisés. Je fais ce métier parce que :Par passion pour la communication tout simplement.Les réseaux sociaux – malgré les dérives actuelles – ont cette faculté de mettre en contact des personnes qui vivent des passions communes.Échanger, partager, créer, c’est l’essence des réseaux. Et aussi 3 mots qui résument bien ce qui me plaît dans mon métier. Ce que je préfère dans mon métier :Le brainstorming d’idées de contenus avec les groupes.Travailler une stratégie cohérente avec une DA, des personnalités, une musique.C’est tellement enrichissant personnellement et professionnellement. Les compétences que je sollicite le plus :L’écoute.Travailler avec un groupe, c’est un travail collaboratif qui demande de l’écoute et du partage. Savoir se parler franchement est primordial !La rédaction et la création.Attention, je le dis et le répète, un CM n’est pas un graphiste, mais ce n’est pas pour autant qu’il ne crée pas des contenus visuels simples 😉 Les autres métiers de la musique avec lesquels j’interagis :Les attachés de presse, les photographes, les vidéastes, les graphistes, les créateurs de contenus… Les structures avec lesquelles je travaille le plus :Les groupes !Ils sont le point central de tout. Les points positifs que l’on ne souligne pas assez :Travailler avec un CM, ce n’est pas lui donner carte blanche pour publier à tort et à travers sur les réseaux sociaux.C’est travailler une stratégie de communication cohérente avec la DA du groupe, en respectant la personnalité de chacun, et tout ça sur un moyen / long terme. Travailler sa présence et sa visibilité sur les réseaux sociaux, ce n’est pas un sprint, mais un marathon !Il faut être RÉGULIER !! Quand un groupe cherche un CM, à quoi doit-il faire attention ?Un CM est un partenaire privilégié, à qui on confie un travail stratégique de communication.C’est comme si vous lui confiiez votre bébé à une personne que vous ne connaissez pas encore.Vous devez trouver une personne en qui vous avez confiance, qui se montre présent et disponible, ouvert et qui aime – et encourage – le travail d’équipe. Il doit bien connaître le milieu dans lequel vous évoluez.Il doit pouvoir vous apporter ses compétences et son expertise pour vous aider à développer votre présence et votre visibilité.N’hésitez pas à aller jeter un coup d’œil sur son travail, et à prendre contact avec les groupes qui travaillent avec lui. Pour moi, mon métier, c’est :J’aime toujours dire “Quand profession rime avec passion”.Ma bonne connaissance du monde Metal à divers degrés m’a permis de me spécialiser dans le Community Management “à la sauce metallique”. Bonus « secrets professionnels » :Il se résume en un mot : persévérance.Même quand les résultats ne sont pas immédiats, rien n’est perdu #marathon !Et quand les résultats sont moins bons, ça ne signifie pas que tout est fini, mais que la stratégie est à réadapter !Il ne faut jamais rien lâcher ! En cas de question ou de doute, je me tourne vers :Certains collègues et amis issus de la même branche communication.Nous ne sommes jamais seuls. Mes manies :Mes fichiers de travail.Ils permettent une vraie visibilité sur le travail à faire, en cours et à venir !La force de l’anticipation pour garder la RÉGULARITÉ ! Mon projet de rêve :Je les vis déjà au travers des groupes que j’accompagne.Et je sais que je vais en vivre encore plein d’autres avec des groupes aussi impliqués dans notre collaboration que leur musique est puissante ! Le community manager joue un rôle fondamental dans la construction et la pérennisation de la présence digitale d’un groupe de Metal. En élaborant des stratégies adaptées, il crée du contenu engageant, anime les réseaux sociaux et relaye chaque actualité pour renforcer la communauté autour du groupe. Son objectif : augmenter la visibilité, fidéliser le public, et ouvrir de nouvelles opportunités grâce à une communication efficace. Comprendre les missions du community manager, savoir s’entourer d’une équipe compétente, et maîtriser les outils numériques sont autant de clés pour faire avancer votre projet musical. Que votre groupe soit en
Kaldeira : l’explosion du Death Metal réunionnais !
KALDEIRA Kaldeira, anciennement connu sous le nom de « The Hill Is Burning« , représente une force significative dans le paysage Death Metal français, avec une identité sonore ancrée dans les particularités de son origine insulaire. Formé en 2019 à l’île de la Réunion, le groupe a su fusionner les codes du Death et du Thrash Metal avec des éléments musicaux traditionnels, créant une signature distinctive. L’influence de groupes emblématiques tels que Sepultura et Cannibal Corpse est indéniable, mais Kaldeira transcende ces références pour élaborer un style propre. Leurs compositions se caractérisent par une complexité rythmique qui intègre des motifs ternaires locaux, apportant une dimension originale à leur Death Metal. La collaboration avec Chris Clancy, notamment pour l’album « From Alpha to Omega », témoigne de l’ambition du groupe de perfectionner sa production et d’atteindre un niveau de qualité internationale. Cette démarche reflète une volonté de ne pas se limiter au contexte régional et de s’imposer sur une scène globale. Le nouvel album, « Fournaise », paru le 4 octobre 2025, marque une étape importante pour Kaldeira. Ce projet représente un aboutissement de près d’une décennie de travail et témoigne d’une évolution vers un son plus direct et massif. L’enregistrement de l’album avec Sébastien Cahmi, connu pour ses collaborations avec Akiavel et Scarlean, suggère une orientation vers une production brute et agressive, visant à capturer l’énergie du groupe en live. Les membres de Kaldeira apportent chacun une expertise spécifique à l’ensemble. FX-Marquet, à la batterie, est influencé par des figures majeures du genre et privilégie la vitesse et la précision. Cédric, guitariste et chanteur, est le principal compositeur du groupe, puisant son inspiration dans des formations de la scène Death Metal et dans l’œuvre de George Romero. Dave, à la basse, est un fervent admirateur de figures emblématiques de son instrument et contribue à la puissance rythmique de Kaldeira. Kaldeira incarne un Death Metal de qualité, enrichi par des influences variées et une identité régionale affirmée. Leur parcours musical, marqué par une évolution constante et une ambition artistique, en fait un groupe à suivre de près pour les amateurs de musiques extrêmes. Bienvenue dans l’univers de Kaldeira ! N’hésitez pas à les soutenir en live et sur leurs réseaux sociaux :Site InternetFacebookInstagramYouTube Kaldeira s’est prêté au jeu des questions de l’équipe de la Fédération des Musiques Metalliques.Merci à eux pour le temps qu’ils nous ont consacré.
Junky May Festival & Les Hurlantes : Deux événements engagés pour la scène underground !
Junky May Production confirme, à travers ses prochains événements, son positionnement comme un des acteurs clé pour la scène Metal émergente. En mêlant engagement, inclusivité et diversité musicale, ces deux prochains rendez-vous illustrent sa volonté de faire vivre une scène vivante, porteuse de valeurs et résolument ancrée dans son époque. Le Junky May Fest 2 : un festival en mode diversité metallique Après une première édition parisienne, le Junky May Fest revient en force, le 25 octobre 2025, à l’Espace Salvador Allende – Palaiseau (91). Sa programmation repose sur une volonté d’ouvrir le spectre Metal, d’y faire cohabiter des groupes issus de sous-genres variés — du rock énervé au Metal le plus moderne —, et ainsi refléter toute la diversité de la scène underground actuelle. Au-delà d’un simple festival, l’événement cherche à construire un espace d’échange, d’engagement et de découverte artistique.À l’affiche : Imparfait – Fractal Universe – Walking The Sleeping Bear – Ice Sealed Eyes – TEMP et Ice Chemicals. Billetterie ici Les Hurlantes : un événement dédié aux artistes féminines. Le 10 janvier 2026 aura lieu la toute première édition des Hurlantes. Cette date propose d’ancrer encore davantage la démarche de Junky May Production dans une dimension sociétale, en proposant une programmation qui mêle énergie, militantisme et diversité. Les Hurlantes ne s’arrêtent pas à la simple musique : cet événement porte une conscience sociale, notamment autour de la place des femmes dans la scène Rock et Metal, en valorisant les artistes féminines et en proposant un vrai débat en lien avec ces enjeux. Cet événement se distingue par sa volonté d’accueillir le public dans un espace où la musique devient vecteur d’émancipation et de solidarité, afin de faire évoluer les pratiques sociales dans un cadre musical. À l’affiche : No Terror in the Bang – La Nébuleuse d’Hima – YenneBilletterie ici. Une démarche engagée, cohérente et fédératrice Ces deux événements incarnent une dynamique de fond : celle d’un secteur qui, tout en restant underground, ne renie pas ses valeurs de partage, d’innovation et de militantisme. Junky May Production déploie une approche qui cherche à affirmer la scène alternative comme un espace démocratique, inclusif et créatif. De nouveaux événements qui participent au renouveau de la scène metallique française dans nos salles, offrant une place de choix à des groupes de talents qui n’ont pas encore la chance de baigner dans la lumière. À la rencontre de Junky May Production ! Pouvez-vous nous parler de la genèse de Junky May Productions et de ce qui vous motive à organiser autant d’événements dans l’univers Metal et alternatif ? Je pense que les origines de tous ces projets remontent à mes débuts en tant que musicien. Je joue de la batterie depuis 23 ans, et en tant qu’artiste, j’ai vite compris que pour jouer, il fallait que j’organise des concerts moi-même. Je soutiens beaucoup plus activement la scène émergente nationale depuis 5 ans, quand je me suis lancé sur YouTube avec mon format hebdomadaire qui parlait des sorties récentes. Je partageais des centaines de groupes chaque année. Alors en 2023, j’ai lancé le projet Metal Kombat. C’est le tremplin national estampillé Rock et Metal qui offre des récompenses aux finalistes. Ça se déroule sur Twitch. En 2024, j’ai voulu reprendre l’organisation de concerts, il fallait un cadre. J’avais envie de faire évoluer le tremplin avec sa 3ᵉ édition en organisant la finale en live avec les 3 groupes finalistes. En parallèle, je souhaitais organiser un concert pour fêter mon anniversaire avec des groupes proches. Concert qui s’est transformé en festival parce que plein d’opportunités se sont ouvertes en quelques semaines. C’est pour ça qu’on a créé l’association Junky May Production. Donc, tu vois, on ne se réveille pas un matin en disant “Oh tiens, je vais faire de l’organisation de concerts”, c’est un enchaînement d’événements. En ce qui concerne la motivation, je crois que c’est parce que le metal, c’est la musique qui me maintient en vie. Je rencontre des gens, des groupes, des acteurs exceptionnels qui se battent pour cette contre-culture.Avoir un groupe, c’est suer sang et eau, je sais ce que c’est de dépenser temps et argent pour ces projets. C’est donc ma contribution pour que certains projets musicaux soient mis en valeur. Comment percevez-vous la scène Metal aujourd’hui ? Quelles tendances ou enjeux vous semblent aujourd’hui essentiels pour le développement de cette scène ? Je trouve qu’elle est saturée. Les groupes qui développent une vraie personnalité, qui ont bien digéré leurs influences, sont rares. J’essaie de rester à jour en écoutant tout ce qui sort, mais les coups de cœur sont rares. La scène n’a peut-être pas tant changé depuis 20 ans. Les musiciens sont toujours des “geek” qui essaient de faire comme leurs idoles, ils pensent qu’il faut être les meilleurs techniquement pour se démarquer… alors que non. Moi, je conseille souvent d’écouter de tout, de s’écouter quand ça compose, de travailler ensemble et de participer à la composition pour créer quelque chose de rafraîchissant et de relativement nouveau. Tu vois, c’est ça aussi que j’aime avec la scène émergente, parce que tu peux tomber sur un projet où tu sens que les membres tiennent quelque chose – même si ça part de loin – mais ils ont un bon état d’esprit. Et si tu leur conseilles quoi faire, ou ne pas faire, ils écoutent… normalement. Avec ce que je dis, tu remarqueras que tout peut se résumer en un mot : la communication. Entre membres ou entre groupes, c’est compliqué, ça joue des coudes pour se faire une place. Et en un sens, c’est normal. Mais la communication se joue aussi entre acteurs, et c’est ce qu’on commence à vraiment développer dans la région, pour l’instant. On commence à vraiment se connaître entre organisateurs de fests, et on s’épaule. Et on regarde dans la même direction, parce que les associations qui font vivre la scène ont pour objectif de la faire vivre, pas de rouler des mécaniques pour montrer qui est le meilleur. Et j’ajouterais que ce
Comprendre le rôle de l’attaché de presse dans la carrière d’un groupe de Metal.
Dans l’univers exigeant de la musique metallique, il ne suffit pas seulement de jouer, il faut aussi savoir se faire entendre et construire une réputation solide. C’est là qu’intervient l’attaché de presse, un professionnel clé pour tout groupe souhaitant rayonner au-delà de ses fans et de la scène locale. Mais que fait exactement un attaché de presse ? Quelles sont ses missions, ses défis, et comment devient-il un partenaire stratégique pour les groupes Metal ? Pour que chaque groupe puisse mieux comprendre qui fait quoi et comment s’entourer de professionnels compétents, nous avons décidé de demander aux pros d’expliquer leur métier. Découvrez tout ce qu’il faut savoir sur le rôle de cet expert en communication et la valeur qu’il apporte dans la construction d’une carrière musicale. Merci àAlexandre Saba, label manager (CEO) du label M&O Music et attaché de presse (CEO) de l’agence de communication M&O Office agency, d’avoir pris le temps de nous expliquer son rôle auprès du groupe ! MÉTIER : Attaché de Presse DÉFINITION : Un attaché de presse est le lien entre une entité (groupe, prod, festival…) et les médias. Il prépare et diffuse les informations pour valoriser l’image de ses clients. Son rôle est aussi d’entretenir des relations de confiance avec les journalistes. C’est un métier de communication, à la fois stratégique et humain. L’agence de promotion M&O Office agency propose du suivi promotion avec les médias pour les albums ou EPs… L’agence traite avec les magazines, webzines, radios… et diffuse également sur tout le social network. L’agence de com se charge également de la communication de festivals (Hellfest Le Off, Muscadeath, Westil, Les Etats Généraux du Metal …etc). MON PARCOURS :Je suis totalement autodidacte dans ce métier et j’exerce dans le domaine depuis plus de 20 ans. J’ai débuté en 1995 avec un groupe de Metal (compositeur et manager) et après 10 ans d’expérience enrichissante avec le groupe, j’ai progressivement évolué vers le management et d’autres aspects de l’industrie musicale. Ça m’a permis d’acquérir une solide expertise et de développer un réseau au fil des années. Je suis un grand passionné par ce que je fais et toujours à la recherche de nouvelles opportunités pour collaborer et créer. 2005 : création de l’agence de communication M&O Office agency 2009 : création du label M&O Music JE FAIS CE MÉTIER PARCE QUE :Ce qui me passionne le plus dans ce métier, c’est les découvertes chaque jour. C’est vraiment exaltant de découvrir de nouveaux projets. Ce qui m’intéresse vraiment, c’est de signer des artistes avec le potentiel de se développer. LES COMPÉTENCES QUE JE SOLLICITE LE PLUS :L’écoute des groupes sur leurs attentes. LES AUTRES MÉTIERS AVEC LESQUELS J’INTERAGIS :Label management, distribution, droits voisins, éditions… LES STRUCTURES AVEC LESQUELLES JE TRAVAILLE LE PLUS :Les médias, les prods, les festivals, les distributeurs… Quand un groupe cherche un attaché de presse, à quoi doit-il faire attention ?Quand un groupe cherche un attaché de presse, il doit prêter attention à bien plus que la simple promotion d’un album ou d’un EP. Aujourd’hui, ce qui fait la différence, c’est la capacité de l’attaché de presse à comprendre et valoriser l’univers global du projet : l’identité artistique, la stratégie de développement de la fanbase, la cohérence visuelle, les dates de concerts, et même les réseaux sociaux. Pour moi, mon métier, c’est :La passion du Metal est essentielle. Il faut vraiment aimer ce qu’on écoute et ce qu’on défend, sinon ça sonne faux. Bonus « secrets professionnels » :La motivation et le travail. Beaucoup de travail. L’attaché de presse est donc présent pour faire grandir la visibilité d’un groupe. Il élabore des stratégies pour promouvoir leurs actions, rédige des communiqués, organise des interviews et relaye leur actualité auprès des médias, des programmateurs et du public. Son objectif : accroître la notoriété du groupe et ouvrir des portes pour de nouvelles opportunités. Se constituer une équipe compétente, connaître ses missions, et savoir choisir la bonne personne sont des clés pour donner à votre projet toutes les chances de réussir. Que vous soyez déjà sur la scène ou en pleine construction, mieux comprendre ce métier, c’est aussi prendre le contrôle de votre avenir musical et faire de votre groupe une success story à la hauteur de votre passion.
Aütfëst : La célébration du Metal dans toute sa diversité.
Le AütFest revient en force le samedi 04 octobre 2025, dans le Ch’Nord !Festival caritatif qui aide les familles concernées par l’autisme à mieux vivre, le AütFest se veut, année après année, ouvert à tous, mêlant énergie musicale, partage et sensibilisation. La scène, un lieu d’expression et de rassemblement Depuis ses débuts en 2023, le AütFëst cultive ses valeurs de transmission, d’ouverture et de partage. Son objectif : faire découvrir la richesse du Metal sous toutes ses formes, en créant un véritable espace de rencontres entre passionnés, curieux et novices, tout en apportant une dimension caritative et altruiste forte, cher au cœur des organisateurs, Matt et Lori. Une grande partie des bénéfices de la soirée seront reversés à plusieurs associations : Le AütFëst se veut avant tout une expérience metallique accessible et familiale, à l’image de sa Team de bénévoles.Le Metal réunit, même dans la différence. Et le AütFëst en est la preuve. Les valeurs du festival Plus qu’un simple rassemblement musical, le AütFëst est le reflet d’une passion commune, celle du Metal, en prônant des valeurs essentielles de notre esthétique : Au delà des concerts, l’équipe du Festival propose Parce que la musique peut aussi venir soutenir de belles causes en prenant soin de chacun. Une nouvelle édition met en lumière la diversité de la scène metallique Pour cette nouvelle édition, qui aura lieu le samedi 04 octobre 2025, les organisateurs ont encore placé la barre un peu plus haut, prouvant, une fois de plus, que la richesse de la scène Metal est au beau fixe. Gorod (Death Metal), Dagoba (Metal), Black Bomb A (Metal), Psykup (Autruche Core), Chaoseum (Nu Metal), Drakkar Belgium (Heavy Speed Metal), et March of Scylla (Post Metal) viendront donner de la voix pour soutenir celles et ceux qui aident et accompagnent les personnes autistes et leurs familles. Infos Pratiques Facebook – Instagram INTERVIEW DE LA TEAM DU AÜTFËST Née en mai 2022, l’association ,loi 1901, “ AÜTFËST ” est le constriction de AUTISME et FESTIVAL. C’est l’aventure de 2 potes, directement concernés par l’AUTISME dans leur environnement proche, et adeptes de concerts et festivals de METAL. LORI (président) a donc fondé l’asso avec l’aide de MATT(vice président). La principale motivation est d’aider les familles concernées par l’AUTISME, à mieux vivre, au travers d’associations locales. En France , le constat est simple, tous les frais liés à l’AUTISME ne sont pas pris en charge par la sécurité sociale (hormis les frais d’orthophoniste). Les familles ont en moyenne 1000€/mois de frais, à régler de leur poche (frais pouvant monter à beaucoup plus)… Face à ce constat, la détermination d’AÜTFËST est sans faille. A chaque festival AÜTFËST, nous reversons la majeure partie de nos bénéfices à des associations locales partenaires, qui aident ces familles. A nos débuts nous avions 2 assos bénéficiaires partenaires, en 2025, nous en avons 4, plus 2 autres assos avec lesquelles nous travaillons en étroite collaboration. En 2 ans, AÜTFËST a ainsi reversé 8000 € de DONS. L’objectif à Long terme est d’effectuer des donations aux assos des Hauts de France et par la suite étendre au niveau national. Monter un Festival de metal est très complexe et semé d’embuches, les étapes cruciales ont été celles ci pour nous: La majeure partie de ces étapes se sont faite grace à la communication sur les réseaux, la mise en place d’une stratégie commerciale, et la mise en place de BË FÖR AÜTFËST une fois par an (Festivals “warm up”). Nous avons toujours eu les feux au vert de la part de tous les acteurs et notamment de la commune de Bruay Labuissière 62700, ce qui a abouti le 30 septembre 2023 à la 1ère édition avec plus de 500 festivaliers en Indoor, et 2000 € de DONS effectués ! Nous essayons chaque année de monter d’un cran la puissance attractive de la programmation, sans aller trop vite. Le samedi 04 octobre aura lieu notre 3ème édition avec en Tête d’Affiche, GOROD et DAGOBA qui seront épaulés de BLACK BOMB A, PSYKUP, CHAOSEUM, MARCH of SCYLLA et DRAKKAR. Soit 7 groupes pour battre le record de DONS de l’année dernière qui était de 3950€ ! La sélection des groupes reste un exercice très complexe et périlleux, et déterminant pour le bon déroulement du festival. Nous jonglons entre groupes régionaux, groupes concernés par l’autisme, style musical pour veiller à une belle diversité équilibrée, groupes avec des niveaux d’attractivité différents, et qui assurent la présence multigénérationnelle parmi nos festivaliers. Le Tout doit se tenir dans notre budget, dans nos dates, tout en prenant en compte leurs disponibilités ou non ! Bref… c’est du sport ! Ahah, Surpryse ! comme on dit , nous adorons faire plaisir aux gens, donc il y a toujours des nouveautés. cependant nous adorons les surprises… Il faut donc se déplacer le samedi 04 octobre pour les découvrir !!! Nos valeurs sont très basiques et simples : L’ ALTRUISME, L’EMPATHIE, L’AMOUR des gens , bref des valeurs HUMAINES très très fortes , et celà se traduit lors de nos festivals, par 800-900 personnes qui ont le sourire du début à la fin ! Certains groupes sont d’ailleurs très surpris et ravis de cette atmosphère certainement Unique (selon leurs dires). Le festival est sublimé par le mélange de personnes non-metalleuse de la communauté Autistique et nous, les metalleux au grand coeur ! L’alchimie est juste parfaite ! La dimension Caritative fait partie de la génétique même d’AÜTFËST. Tout au long de l’année nous essayons d’échanger et de nous rassembler avec nos partenaires, et notamment 6 associations du monde autistique: “Ma p’tite fée autiste”, “Azur”, “La maison d’Antoine”, “Artois autisme”, “La ferme sénéchal” et “positiv autisme”. Notre but est de créer du lien entre nous tous. Elles sont présentes sur nos festivals et ont toutes des missions différentes, souvent dans l’information et la sensibilisation. Au delà de l’aspect financier, notre objectif est d’améliorer leur visibilité et de faire croître leur nombre d’adhérents ! Nous avons également une armée d’autres partenaires (dont la FEDERATION des
Comprendre le rôle du Manager dans la carrière d’un groupe Metal.
Dans le monde de la Musique Actuelle, et notamment metallique, chaque groupe doit évoluer dans un environnement complexe où créativité, organisation et stratégie commerciale se conjuguent. Parmi les acteurs clés de cette aventure, le Manager joue un rôle stratégique essentiel. Mais qui est-il précisément ? Que fait-il concrètement pour accompagner un groupe dans sa progression ? Pour que chaque groupe puisse mieux comprendre qui fait quoi et comment s’entourer de professionnels compétents, nous avons décidé de demander aux pros d’expliquer leur métier. Découvrez tout ce qu’il faut savoir sur le rôle de manager, ses missions, ses enjeux, mais aussi comment trouver le bon ambassadeur pour votre projet musical. Merci à Christelle, ex-Manageuse du groupe de Violin Metalcore, Mirizøn, d’avoir pris le temps de nous expliquer son rôle auprès du groupe ! MÉTIER : Manageur.se DÉFINITION : Aider un groupe ou un artiste à se développer. Cela passe par une bonne connaissance de chaque membre, les aider à définir leurs objectifs individuels, persos et artistiques, et formaliser l’objectif du projet artistique. Être manager, ce n’est pas décider des orientations artistiques, mais accompagner le groupe pour que leurs décisions collent à leurs objectifs. On définit toutes les étapes indispensables au développement du projet, et on coordonne le rôle de chaque membre du groupe en tenant compte de leurs compétences pour que chaque étape se fasse par les membres et selon un rétroplanning fixé. Nous aidons le groupe à trouver des compétences externes quand cela est nécessaire. JE FAIS CE MÉTIER PARCE QUE : J’adore la musique rock, et surtout le metal moderne, parce que j’ai connu le groupe Mirizøn dès le démarrage et que j’ai été touchée par leur musique. J’étais convaincu que le groupe avait besoin d’une aide pour se structurer et grandir, comme une entreprise. En tant que chef d’entreprise depuis de nombreuses années, j’ai vu immédiatement le lien entre le monde de l’entrepreneuriat et le monde du développement de projet musicaux. CE QUE JE PRÉFÈRE DANS MON MÉTIER : Voir le plaisir partagé par les artistes et aussi le public quand un projet sort, et la fierté de voir un beau résultat malgré les phases difficiles qui sont toujours présentes… “On n’a rien sans rien”. LES COMPÉTENCES QUE JE SOLLICITE LE PLUS : L’Organisation, la planificationLe coaching L’aisance relationnelleLa gestion, la réalisation de business planLa curiositéLa créativité et l’audace LES AUTRES MÉTIERS AVEC LESQUELS J’INTERAGIS : Les producteurs de spectaclesLes labelsLes chargés de communicationLes attachés de presseLes coatchs scéniques Les photographes / vidéastes LES STRUCTURES AVEC LESQUELLES JE TRAVAILLE LE PLUS : Les salles de spectacles, les programmateurs, les communicants, etc. QUAND UN GROUPE CHERCHE UN MANAGEUR.SE, À QUOI DOIT-IL FAIRE ATTENTION ? Il faut qu’il aime réellement leur projet musicalLe manager doit clairement faire passer l’intérêt du groupe avant son intérêt personnelIl faut se méfier des grandes promesses, disproportionnées avec les projets du groupe. POUR MOI, MON MÉTIER C’EST : Être le chef d’orchestre dans l’ombreÊtre la personne qui écoute et qui peut entendre les doutes de chaque membre et transformer les difficultés rencontrées en réussite. BONUS « SECRET PROFESSIONNEL » : Pas de problème, que des solutions ! Le rôle du manager est, donc, celui d’un vrai chef d’orchestre, capable de coordonner, négocier et défendre les intérêts du groupe pour lui permettre de se concentrer sur sa création. C’est un partenaire stratégique, qui doit allier compétences, passion et écoute pour accompagner efficacement l’évolution du groupe dans un univers aussi exigeant que passionné. Se constituer une équipe compétente, connaître ses missions, et savoir choisir la bonne personne sont des clés pour donner à votre projet toutes les chances de réussir. Que vous soyez déjà sur la scène ou en pleine construction, mieux comprendre ce métier, c’est aussi prendre le contrôle de votre avenir musical et faire de votre groupe une success story à la hauteur de votre passion.
BRIDGE TO HELL : QUAND RÉSONNENT 5 ANS DE PASSION METALLIQUE !
Une expérience metallique unique : voilà la promesse de Bridge To Hell. Depuis ses débuts, ce festival a su se réinventer chaque année, mêlant performances d’artistes français et internationaux, atmosphères survoltées et esprit de partage qui transcende les genres et les générations. Organisé par une équipe de passionnés, le Bridge To Hell ne se résume pas à une simple succession de concerts : c’est une immersion totale dans un univers où la musique – metallique – et la convivialité créent une expérience mémorable.Chaque année, les fans et curieux se donnent rendez-vous pour vibrer au rythme de cette célébration du Metal à Crest, dans la Drôme. Happy Birthday to Youuuuuu ! Les 12 & 13 septembre 2025, la 5ᵉ édition anniversaire promet un line-up encore plus fou, avec des groupes légendaires, des artistes prometteurs et certainement quelques surprises qui vont faire vibrer le public.Aux portes du Parc Naturel Régional du Vercors, en plein cœur de la Drôme, Crest va devenir le théâtre d’une nouvelle belle célébration, organisée par des artisans passionnés. Toujours fidèle à ses valeurs, elle s’annonce comme une aventure encore plus grande : une programmation riche, éclectique et segmentée pour satisfaire tous les goûts, des plus traditionnels aux plus innovants. Au programme : Septicflesh, Tagada Jones, Stoned Jesus, Locomuerte, Eiga ou encore Lore. L’objectif reste le même : faire vibrer la scène locale, nationale et internationale, dans un esprit de partage et de respect mutuel. Et c’est une équipe de passionnés à la barre qui va vous accueillir : musiciens, organisateurs, crews et bénévoles unis par une passion de la musique metallique, avec comme quête ultime d’offrir une édition qui fera trembler les murs dans une ambiance de partage qui reste l’essence de la scène underground. Infos Pratiques : Le Bridge to Hell est né de la frustration du COVID, plus de concerts, plus de festivals, on en a eu marre et on a créé un évènement musical pour ça, au départ, dans un atelier d’artisan, avant que ça devienne trop étroit et qu’on décide de passer à quelque chose de plus gros. Au bout de 5 éditions, tout devient plus fluide, on va alors dans le détail. On agrandit les espaces dédiés aux festivaliers, toujours plus nombreux. Dans un espace fermé comme une salle, on doit trouver des solutions comme repousser le merch et les food trucks dans les espaces extérieurs. Et puis, on en veut donc ajouter des décors, des lumières, bref, toujours s’améliorer pour offrir plus aux festivaliers. Absolument rien de calculé, là, on le fait entièrement au feeling. On est deux présidents dans l’association, mon pote JC et moi (Eric) on s’appelle, on va voir des concerts, des festivals toute l’année, les groupes nous envoient leurs productions, on passe notre année à écouter tout ce qui nous passe dans le casque et dès que quelque chose nous plaît, on contacte le groupe ou leur tourneur et on regarde si ça passe en budget et calendrier, aussi simple que ça, c’est pourquoi, le festival n’est pas cantonné à un style, on est deux avec des goûts très différents. Comme je disais, l’identité du festival ce sont uniquement nos goûts et comme plein de gens valident ça en venant, on continue comme ça ! JC aime plutôt tout ce qui est Core sous toutes ses formes et le Metal Indus et moi, je suis vieux et donc j’aime le Metal “traditionnel” du Heavy jusqu’au Black en passant par le Thrash et le Death, ça fait donc un éventail complet. C’est un de nos Credo de base. On a créé le Fest, car il n’y avait rien d’équivalent dans notre secteur, et donc, on s’est dit qu’on laisserait toujours de la place aux groupes régionaux. En plus entre la région Rhône-Alpes et nos voisins du Sud, la scène Metal est plus que vivante, mais avec peu de scènes. On fait du vrai prosélytisme Metaleux, notre idée est que ce style musical est bon, apporte des émotions comme aucun autre courant, avec son côté extrême et donc, on attire le maximum de monde pour venir écouter. C’est sûr que tout le monde, pas “habitué” ne revient pas, car ça reste extrême, mais, à l’inverse, on a plein de gens de notre région qui se sont mis à écouter du Metal alors qu’ils ne connaissaient pas, c’est une vraie victoire pour nous, à chaque fois. On a décidé de programmer systématiquement des groupes de la région. Le choix est facile à faire, car il y a vraiment de la qualité autour de nous. Pour les groupes un peu moins connus, le samedi après-midi, on a créé une scène extérieure au festival, ouverte gratuitement à tout le monde, où on fait jouer des groupes uniquement régionaux, enfin, on a ouvert à tout le ¼ Sud-Est de la France, et ça marche super bien. On continue aussi à créer d’autres événements partout où on nous le demande, comme une fête médiévale où on a programmé du Metal pendant 4 ans et depuis l’an passé, une “Nuit du Metal” à Valence, dans la Drôme, dans un théâtre à l’italienne avec une ambiance vraiment particulière. On a toujours plein de projets qui germent au sein de l’association. Comme chaque année, notre objectif est de faire plaisir au public, comme nous, on se fait plaisir dans les festivals où on va partout en France et en Europe, on essaye de créer le festival “idéal” comme on aimerait le vivre. Le festival grandit chaque année et si ça continue comme cela, peut-être qu’on devra passer à l’extérieur, on a encore de la marge, mais si le public répond toujours plus, on pourrait y venir, on sait que c’est possible au cas où ! Alors, quand on a appris que la FMM allait se créer, on s’est dit qu’elle avait exactement la même mentalité que nous : la promotion de notre passion, le Metal ! On a suivi les étapes de la création et on a adhéré dès le début. Comme la FMM, pour nous, le
